Conform G4Media: Yayoi KUSAMA: De la buline la lux, o poveste a artei transformate în brand

Puțini artiști contemporani reușesc să facă tranziția de la muzeu la modă fără ca arta lor să devină un simplu print pe un produs. În cazul artista japoneze Yayoi KUSAMA, gențile, vitrinele și hainele au devenit extensii ale universului pe care aceasta îl construise cu mult timp înainte ca industria luxului să o descopere. Cunoscută drept „Prințesa Bulinelor”, artista în vârstă de 96 de ani a transformat un motiv aparent simplu – buline colorate, repetate obsesiv – într-unul dintre cele mai recognoscibile vocabule vizuale ale modei din ultimul deceniu.

Bulinele sunt, evident, primul lucru la care ne gândim. Repetate obsesiv, în culori puternice și la scări diferite, au devenit atât de pregnante încât o suprafață acoperită cu puncte poate trimite aproape instantaneu la KUSAMA. Însă relația artistei cu moda spune o poveste mai interesantă decât simpla transformare a unui motiv artistic într-un produs comercial.

Bulinele, un concept artistic de zeci de ani

Relația lui KUSAMA cu repetiția și bulinele nu a început într-un studio de design. Motivul apare în lucrările sale încă din copilărie și avea să devină, în următoarele decenii, una dintre principalele forme prin care artista explora infinitul și ceea ce ea numea „auto-anihilare”, dizolvarea sinelui prin repetiție. Bulinele apar în creațiile sale încă de când avea aproximativ zece ani, ajungând pe pânze, sculpturi, corpuri, dovleci și, poate cel mai spectaculos, în celebrele sale „Infinity Mirror Rooms”.

Astfel, când moda a început să folosească polka dot-ul lui KUSAMA, nu prelua pur și simplu un imprimeu ușor de recunoscut. Prelua un limbaj vizual pe care artista îl construise timp de decenii. Întâlnirea care avea să ducă acest limbaj în zona luxului global a venit în 2012, când LOUIS VUITTON, sub direcția creativă a lui Marc Jacobs, a lansat prima colaborare cu Yayoi KUSAMA.

Momentul LOUIS VUITTON și succesul global

Colaborarea din 2012 a marcat intrarea universului KUSAMA în lumea LOUIS VUITTON. Bulinele au apărut pe haine, genți, pantofi, accesorii și bijuterii, transformând chiar și obiectele iconice ale casei. Mai important, vitrinele LOUIS VUITTON au devenit instalații, estompând granița dintre magazin și spațiu expozițional. Proiectul s-a dovedit a fi un succes comercial, piesele vânzându-se rapid și devenind ulterior obiecte căutate de colecționari. Era o situație rară în care aceeași geantă putea fi privită simultan ca produs de lux, obiect pop și fragment din universul unui artist.

Zece ani mai târziu, revenirea din 2023 a dus ideea la o scară cu totul diferită. LOUIS VUITTON a extins colaborarea la ready-to-wear, marochinărie, accesorii și parfumuri, într-un proiect descris drept cea mai amplă colaborare cu un artist din istoria brandului. Campania, fotografiată de Steven Meisel, a avut-o pe Gisele BUNDCHEN printre protagoniste. Bulinele au ocupat clădiri întregi, transformând vitrinele și fațadele unor magazine în instalații spectaculoase.

De ce a funcționat parteneriatul

Ceea ce diferențiază relația KUSAMA-LOUIS VUITTON de o simplă colaborare comercială este coerența conceptuală. Motivul bulinei nu este aplicat decorativ, ci traduce direct filosofia artistică a KUSAMEI, obsesia repetiției ca formă de „anihilare a sinelui”. Pentru cea de-a doua colaborare, tehnicile de imprimare au fost dezvoltate astfel încât punctele aplicate pe anumite produse să reproducă inclusiv senzația tridimensională și micile variații ale picturii manuale a artistei. Acest detaliu a redat imperfecțiunea gestului făcut cu mâna pe perfecțiunea industrială a unui produs LOUIS VUITTON.

Delphine ARNAULT descria la momentul respectiv colaborarea ca pe întâlnirea dintre două ateliere preocupate obsesiv de precizie și detaliu: KUSAMA prin bulinele sale, LOUIS VUITTON prin savoir-faire și monogramă. Ambele lumi aveau simboluri ce puteau fi recunoscute fără a fi nevoie de o etichetă.

Amploarea colaborării din 2023 a readus în atenție și aspecte mai complicate ale biografiei artistei. Presa a recuperat pasaje și declarații mai vechi ale KUSAMEI considerate rasiste, ridicând întrebări despre decizia LOUIS VUITTON de a construi o campanie globală în jurul artistei fără o discuție mai vizibilă despre aceste controverse. Casele de lux, prin colaborările cu artiști, se asociază inevitabil cu persoana și istoria din spatele lor, o tensiune greu de ignorat într-o industrie unde colaborările culturale au devenit instrumente importante de imagine și marketing.

Parteneriatul cu LOUIS VUITTON a demonstrat cât de natural poate trece un limbaj artistic puternic de pe pereții unei galerii pe suprafața unei genți fără a-și pierde complet identitatea. Bulinele au trecut de la picturi la instalații, de la instalații la vitrine și, în final, pe unele dintre cele mai cunoscute produse ale industriei luxului. Acum, după moartea artistei, colaborările LOUIS VUITTON capătă o altă semnificație, devenind parte din felul în care unul dintre cele mai recognoscibile limbaje vizuale ale artei contemporane a intrat în cultura populară. KUSAMA nu a inventat bulinele, dar le-a făcut imposibil de separat de propriul nume.

Sursa: G4Media