Victor Clopotar, un tâmplar cu suflet de artist din comuna Brateiu, județul Sibiu, redefinește granița dintre meșteșug tradițional și artă contemporană. Cu un ciocan în mâna sa și o foaie de cupru pe nicovală, el transformă metalul în creații unice, care au ajuns să fie expuse pe scene internaționale, de la Viena și New York la Paris, Oslo sau Veneția. Povestea sa, însă, depășește simplul meșteșug, fiind un exemplu viu de talent și perseverență în lumea artelor decorative.

De la tradiție la expoziții mondiale

Originea lui Victor Clopotar și-a descoperit pasiunea pentru prelucrarea metalelor în satul natal, unde copil fiind, a fost martor la meșteșugurile tradiționale ale satului. Încet, dar sigur, a transformat această tradiție într-o formă de artă, dedicându-se studiului și perfecționării tehnicilor de prelucrare manuală. Înființând atelierul său, Clopotar a început să creeze obiecte decorative și sculpturi din cupru, pe care le-a expus în galeriile și muzeele din întreaga lume. Ce îl diferențiază constă în modul în care îmbină migala tradițională cu viziunea artistică modernă, rezultate vizibile în fiecare operă pe care o realizează.

“Cu ciocanul în mână și foaia de cupru pe nicovală, povestește artistul, eu încerc să aduc la viață o poveste, să transmit emoție și formă prin simpla prelucrare a metalului.” Efortul său constant de a-și perfecționa abilitățile și de a găsi inspirație din elemente locale, arhitectură și natură, i-au adus recunoaștere internațională, transformându-l într-un nume de referință în domeniu.

Exponatul român în cele mai mari muzee ale lumii

Creațiile artistului din Brateiu au fost prezentate în cadrul unor expoziții de prestigiu, devenind astfel ambasadori ai orașului și județului Sibiu în lumea artei. Participarea la prestigioase târguri internaționale, precum cele de la Veneția sau New York, i-a deschis uși către publicul și colecționarii de artă din întreaga lume. În plus, lucrările sale au fost achiziționate de muzee și colecționari private, ceea ce atestă valoarea și originalitatea creațiilor sale.

“Este o satisfacție enormă să știu că munca mea ajunge pe scene internaționale și că poate fi apreciată în cele mai rafinate medii de artă”, declara Clopotar, adăugând că această recunoaștere reprezintă un stimulent pentru a continua să inoveze și să păstreze vie tradiția meșteșugului românesc.

Un model de respect pentru tradiție și modernitate

Pentru comunitatea locală, Victor Clopotar nu este doar un artist recunoscut internațional, ci și un exemplu de cum se poate păstra autenticitatea în era globalizării. El consideră că meșteșugurile tradiționale trebuie să fie valorificate și adaptate noii ere, pentru a nu fi pierdute în timp. În acest sens, atelierul său devine un centru de formare pentru tineri interesați de arta prelucrării metalelor, încurajând perpetuarea acestei tradiții.

Proiectele sale recente includ colaborări cu designeri și arhitecți pentru crearea de obiecte unicat, inspirate din elemente tradiționale, dar adaptate cerințelor contemporane. Ca urmare, valorile autentice ale satului său natal prind noi forme și sensuri în lumea artistului ce colaborează cu oameni de peste hotare.

În încheiere, Victor Clopotar pare să fi găsit echilibrul perfect între tradiție și inovație, între mâna care dă formă și viziunea artistică. Cu fiecare obiect pe care îl creează, adaugă o pagină nouă în cartea artei românești și demonstrează că, nu doar din capitala sau marile orașe, ci și din mici colțuri ale țării, pot răsări nume de valoare mondiale. În viitor, așteptăm cu interes următoarele sale opere, care promite să continue să surprindă și să inspire, păstrând vie moștenirea culturală românească în arta prelucrării metalului.