
Muzeul Brooklyn din New York găzduiește o expoziție inedită, dedicată pictorului Claude Monet și lucrărilor sale realizate în Veneția. În urma unei singure vizite în orașul italian, Monet a pictat 37 de tablouri în care Palatul Dogilor și Biserica San Giorgio Maggiore par să domine canalele venețiene, fiind surprinse într-o atmosferă eterică.
Expoziția „Monet și Veneția”, care se deschide sâmbătă pentru public și va fi deschisă până în luna februarie 2026, explorează o perioadă mai puțin cunoscută din viața artistului francez (1840-1926). La acea vreme, Monet, în vârstă de 68 de ani, nu dorea să părăsească Giverny, unde lucra intens la seria de picturi „Nuferi”, dar s-a lăsat convins să însoțească soția sa, Alice Hoschede, în orașul italian în anul 1908.
Potrivit unuia dintre curatorii expoziției, Lisa Small, „el nu voia să părăsească Giverny, unde lucra deja la tablourile sale din seria ‘Nuferi’, dar s-a îndrăgostit de oraș”. Se intenționa o a doua vizită, însă Alice Hoschede a decedat în 1911, iar Monet a terminat acele picturi plin de tristețe și doliu.
Expoziția include arhive ale cuplului, precum cărți poștale și fotografii, dar și 19 tablouri ce ilustrează clădiri emblematice din Veneția, surprinse din diverse perspective și momente ale zilei.
Reflexia apei și reflexiile acesteia sunt elemente constante în lucrările lui Monet, atât în peisajele din Normandia și Londra, cât și în celebrele sale „Nuferi”, expuse în același muzeu. The Venice scene, însă, joacă un rol important pe lângă alte reprezentări ale orașului realizate de artiști precum Canaletto, J. M. W. Turner și John Singer Sargent.
Punctul de atracție al expoziției sunt tablourile principale ale lui Monet, expuse pe fundalul muzical al unei simfonii compuse special pentru eveniment de către compozitorul și rezidentul muzeului, Niles Luther. Aceasta face referire la interpretarea operei lui Monet în termeni muzicali, de către critici de artă, care vorbeau despre „o simfonie a culorilor”, „armonii ale mișcărilor de pensulă” sau „variații pe o temă”, a explicat Lisa Small.
Pentru vizitatori, expoziția oferă o experiență completă, muzica fiind parte integrantă a spectacolului vizual. „Este important pentru muzeu să creeze conexiuni cu publicul prin toate mijloacele disponibile”, a adăugat curatorul.
Fii primul care comentează